Гид по антиквариату: антикварные ювелирные украшения Европы

На протяжении веков от древних цивилизаций до современного мира люди всех культур украшали себя красивыми аксессуарами. От древнеегипетских браслетов до смелых брошей в виде стрекоз, созданных всемирно известной компанией Tiffany & Co., антикварные ювелирные украшения пробуждают чувства глубиной, характером, стилем и мастерством. Прочтите наш путеводитель, чтобы узнать все об антикварных украшениях Европы во всех их формах.

7 эпох ювелирного дизайна: краткий обзор

Семь исторических периодов, которые сделали антикварные украшения такими уникальными:

1. Георгеанский: 1714-1837 гг.

Роскошный и царственный. Ранние стили были богато украшены. В то время как более поздние стили варьировались от неоклассицизма до готики. Сегодня такие украшения крайне редки.

2. Викторианский период: 1837-1901 гг.

Назван в честь английской королевы Виктории. Ювелирные изделия той эпохи столь же изысканны, сколь и разнообразны, отражая меняющиеся вкусы королевы.

3. Модерн: 1890-1910 гг.

Мягкий и мистический период. Ювелиры в стиле модерн, считая себя художниками, уделяли особое внимание созданию красивой оправы.

4. Эдвардианский период: 1901–1920 гг.

Изящный и элегантный. В эдвардианскую эпоху ювелиры использовали технику филиграни, чтобы придать своим украшениям чудесный кружевной вид.

5. Ар-Деко: 1920–1930-е гг.

Стильный и веселый. Яркие цвета и геометрические узоры выражали уверенный и свободомыслящий тенор бурных 1920-х.

6. Ретро: 1930–1950-е гг.

Смелый и ослепительный период. В золотой век Голливуда ювелирные изделия стали чем-то большим, чем в обычной жизни.

7. Модерн: с 1950-х по настоящее время

Легкий и текстурный. Современные дизайнеры ювелирных изделий имеют возможность работать с передовыми инструментами и технологиями. Они создают усовершенствованные дизайны, основанные на основных модных заявлениях прошлых эпох.

Антикварные серьги

Серьги были на пике моды в начале 19 века, когда женщины отказались от больших шляпок в пользу причесок, зачесанных вверх. Старинные серьги времен правления королевы Виктории демонстрируют несколько разных тенденций.

Серьги-капли — это серьги, которые висят немного ниже мочки уха. Обычно они включают драгоценный камень в основании или нижней части серьги и крепятся к уху с помощью шпильки, крючка или застежки. Серьги-подвески были популярны на протяжении многих лет, но особенно в первой половине 20-го века. Их длина помогла женщинам добиться эффекта удлинения до шеи.

Серьги-люстры и серьги-жирандоли — это длинные и тщательно продуманные серьги. Часто украшены мелкими драгоценными камнями или бриллиантами на нитях. Они напоминают люстры или перевернутый подсвечник. Зрительно такие серьги очень удлиняют шею, и создают торжественный вид и элегантный образ.

Серьги-гвоздики сидят на мочке уха и часто украшены одним бриллиантом, драгоценным камнем или жемчугом. А иногда даже несколькими камнями в небольшой группе.

На украшениях часто можно увидеть мотивы змей и скарабеев, поскольку ювелирные находки из Египта вдохновляли законодателей моды того времени. В конце 19-го века из Африки было привезено много бриллиантов. Они устанавливались в серьги рядом с любимыми аметистами, гранатами, жемчугом и опалом.

Антикварные броши

Броши возвращаются в моду в последние несколько лет. Самые известные дома моды, такие как Gucci и Dior, выпускают на подиум моделей с брошками на лацканах, шелковых шарфах и в волосах.

Это возрождение брошей не осталось незамеченным коллекционерами ювелирных изделий. И популярность старинных брошей резко возросла.

Броши – классический аксессуар, который носят веками. Сегодня они считаются украшением. Но изначально броши были функциональными предметами, предназначенными для скрепления элементов одежды или аксессуаров.

Самые старые броши относятся к бронзовому веку. Они были сделаны из шипов и кремня, а позже из металла. Только в римско-византийский период в 3-м веке броши приобрели более декоративное назначение. Их носили мужчины и женщины, чтобы застегнуть шарф или шаль или дополнить наряд.

Со временем броши приобрели символизм благодаря своему яркому дизайну. С 18 века траурные броши стали популярным способом увековечить память о любимом человеке. Они часто имели место для хранения волос. Нередко на фибулу под стеклом устанавливали замысловатые рисунки, изображающие скорбь. Их часто украшали драгоценными камнями и металлами. И надевали на область сердца скорбящего в знак близости.

Антикварные браслеты

Учитывая меняющиеся тенденции в ювелирном мире на протяжении многих лет, каждая модная эпоха приносила с собой свои собственные фирменные стили браслетов.

До 18 века украшения были роскошью, предназначенной только для представителей высшего общества. Позже ювелирные изделия все чаще стали носить представители среднего и высшего классов, а не только аристократия и члены королевской семьи.

В обществе считалось, что о положении женщины можно многое сказать по ее украшениям, поэтому замысловатые браслеты были обязательным атрибутом. Золото было самым популярным металлом, используемым в грузинских браслетах. Они включали такие мотивы как листва, полумесяцы, перья, банты и разнообразные цветочные узоры.

На протяжении всей эпохи в мире ювелирного дела доминировали два дизайнерских стиля. Первым было барокко, которое позднее уступило место стилю рококо.

Цветные драгоценные камни стали чаще появляться в ювелирных изделиях с 1750 года, наиболее популярными из которых являются рубины, сапфиры, топазы и гранаты. До этого момента ювелиры ранней грузинской эпохи предпочитали бриллианты и жемчуг.

Викторианская эпоха была временем великих инноваций для многих отраслей, ювелирное дело — лишь одна из них.

Браслеты того времени, предпочитаемые высшим классом, часто включали несколько разновидностей драгоценных камней. А также замысловатую гравировку. Популярными драгоценными камнями в то время были рубины, изумруды, сапфиры, опалы, жемчуг и, конечно же, бриллианты. Браслеты-манжеты уже не были так популярны. Преимущество имели браслеты-цепочки. Особенно с подвесками.

Период ар-деко, последовавший за окончанием Первой мировой войны, был временем экстравагантности. Смелые формы, четкие линии, симметрия и геометрические узоры были популярными приемами дизайна периода ар-деко. Это был период, когда браслеты достигли пика популярности. Крупные драгоценные камни в замысловатом и сложном расположении стали особенно популярной чертой украшений в стиле ар-деко.

Старинные запонки

Традиционно рубашка считалась нижним бельем, поэтому демонстрация рукава рубашки считалась неприличной. Однако со временем отношение изменилось, и возникла необходимость застегивать манжеты рубашки.

До изобретения запонок их застегивали лентой или шнурком. Однако в последние годы правления Людовика XIV модные джентльмены начали использовать пары пуговиц, соединенных небольшой цепочкой для застегивания рукавов. Запонки продолжали носить следящие за модой европейцы из высшего общества на протяжении 18 века.

К середине 1800-х спрос на запонки уже исходил от рабочего класса до буржуазии. К 1840-м годам запонки приобрели узнаваемую форму — золотые, серебряные или жемчужные пуговицы, скрепленные латунной цепочкой. Кстати, запонки носили не только мужчины, но и женщины.

После окончания Второй мировой войны джентльмен 1950-х годов украсил себя множеством аксессуаров. Портсигар, зажигалка, булавка для галстука, часы, кольцо, цепочка для ключей, зажим для денег и т. д. — ансамбль, который также включал широкий ассортимент запонок.

Популярность запонок резко упала в 1960-х и 70-х годах. Более того, многие прекрасные реликвии были переделаны в серьги, соответствующие эстетике той эпохи. В последующее десятилетие традиционные запонки снова стали популярными в рамках общего возрождения традиционной мужской одежды, которое продолжается и по сей день.

Антикварные медальоны

Среди всех чудес коллекции антикварных украшений нет ничего более сентиментального, чем медальон. С местами для портрета, локона волос или крошечного любовного письма — у большинства старинных медальонов есть свой секрет.

Старинные ожерелья

Изначально ожерелья носили в качестве талисманов, защищающих владельцев от вреда. На протяжении всей истории популярностью пользовались различные типы ожерелий.

Ожерелья-чокеры короткие и носятся близко к центру шеи. Зачастую они изготавливаются из различных материалов. Например, в георгианские и викторианские времена их чаще всего делали из бархатной ленты с прикрепленной небольшой подвеской, которую легко сделать дома или при ограниченном бюджете. Ожерелья-чокеры более высокого класса могут быть сделаны из жемчуга, бусин из драгоценных камней или бриллиантов. Чокеры были распространены на протяжении всей истории. Их последнее возрождение произошло в эпоху гранжа 1990-х.

Колье-нагрудник располагается высоко на ключице. Может быть сделано из металлической ленты с многослойными рядами бусинок и драгоценных камней. Ожерелья-нагрудники часто шире спереди и сужаются сзади вокруг шеи. Чаще всего их можно увидеть на древнеегипетских изображениях фараонов. Однако они были популярны во все времена. В 20-м веке они пережили возрождение, возможно, вдохновленное египетскими археологическими открытиями в Долине Царей. В 1947 году герцогиня Виндзорская Уоллис Симпсон заказала у Cartier аметистовое нагрудное ожерелье, известное как Виндзорское ожерелье.

Лавальер состоит из тонкой цепочки с подвеской (довольно крупной) и болтающейся капелькой драгоценного камня. Свое имя оно получило от одной из любовниц Людовика XIV — Луизы де ла Вальер.

Ожерелье-гирлянда состоит из нескольких драпировок из цепочек, бусин или других металлических деталей, образующих узор. Эти ожерелья стали популярными в викторианские времена благодаря королеве Дании Александре. Они отличаются впечатляющим исполнением и часто украшены бриллиантами, жемчугом или другими драгоценными камнями.

Ожерелье-сотуар сделано из жемчуга или бус, с кисточками.

Пожалуй, самым известным сотуаром в истории является колье Cartier с сапфиром весом 478 карат, изготовленное для королевы Румынии в 1919 году.

Ожерелья Riviere украшены ограненными драгоценными камнями, установленными в отдельных оправах с зубцами или когтями. Они изящно сидят вокруг декольте. Богато украшенные экземпляры имеют дополнительные драгоценные камни, подвешенные к основному ожерелью.

Где купить антикварные ювелирные украшения

Если вы хорошо разбираетесь в антикварных украшениях, то можете просто наткнуться на неопознанное сокровище на барахолке, распродаже или даже в благотворительном магазине. Но не у всех есть достаточно знаний или времени на подобную «охоту». И когда дело доходит до качества и уверенности в том, что антикварные украшения являются подлинными (а не репродукциями), нет лучшего места для покупки антикварных ювелирных изделий, чем на аукционе или в антикварном центре.